No soy un experto en Arte pictórico ni muchísimo menos. A veces no sé muy bien distinguir al autor de un cuadro y con dificultad puedo acercarme a su época contextual. Si que como muchísima gente sé lo que me gusta cuando observo una pintura  y puedo decir que el arte abstracto en general me desconcierta. Entiendo que el arte moderno tiene mucho de provocación y no hay mas que ver la que quizás sea la serie de fotografías mas famosas de este polifacético artista parisino, Édouard Levé.

   De momento Autorretrato es el único libro publicado en España de este autor. En realidad es difícil calificarlo como tal, mas bien resulta un experimento creativo a modo de diario. En sus apenas mas de cien páginas encontramos miles de comentarios aparentemente sin conexión entre la mayoría de ellos. Igual puedes empezar la página leyendo una idea sobre las garrapatas y acabar la siguiente escuchando una sincera confesión sobre los amigos. Y es que precisamente es en este aspecto donde encontramos el punto fuerte del libro en la descarnada sinceridad aparente con la que Levé desgarra cada una de las reflexiones que nos regala sobre la vida, su vida a la que decidió poner fin tras varios intentos y otro libro al que llamó suicidio y envió a su editor tres días antes de acabar con su vida a los cuarenta y dos años.

 Hace tiempo leí un libro parecido de Elias Canetti, El suplicio de las moscas, en el 81 le dieron el Nóbel de literatura, a Levé no creo que le den el Nóbel ni nada parecido, pero si que es cierto que el que quiera leer un libro atrevido que le invite a la reflexión, absténganse los depresivos, que acuda a la peculiar colección de la editorial 451 para leer este curioso Autorretrato.

“Descubrí que existían las imágenes cochinas en un pequeño folleto celeste que recogía ciertos pecados y que me dio un cura antes de mi primera confesión para ayudarme a recordar los que podía haber cometido”

AUTORRETRATO

Édouard Levé.

451 editores, 2009.

  Manuel Vázquez, conoció en su más tierna infancia a Enrique Jardiel Poncela, dicen que de él heredó el amor por lo absurdo. Lo cierto es que este dibujante madrileño, autor entre otros de Anacleto y las hermanas Gilda, como personajes más populares, nunca obtuvo el reconocimiento que en su día tuvo por ejemplo Francisco Ibáñez, el autor de Mortadelo y Filemón (o Mortadela y Filetón en sus orígenes).

  El origen de Anacleto todos lo conocemos o al menos lo intuimos, las películas de espías al más puro estilo de James Bond que durante los años 60 (justo cuando nace Anacleto) vivían un inesperado auge en nuestro país con esas novelas de a duro que se cambiaban en los kioscos, con su papel amarillento y las marcas de cada uno en las esquinas para no desperdiciar unos céntimos en el cambio.

 En el volumen que recientemente publica Ediciones B se percibe la evolución del personaje, desde un casi irreconocible dibujo detallista de la primera publicación al perfilado y trajeado agente de permanente cigarro en la comisura de los labios, en contraposición del cigarro habano del jefe, que en los primeros tiras apenas se deja ver y que más adelante se transforma en la antitesis del espigado Anacleto.

 El desierto del Gobi y las montañas con ascensores, al igual que el malvado Vázquez (el propio autor) son elementos recurrentes de esas historietas que desde TBO, Pulgarcito, DDT o Jauja acompañaron nuestra infancia en busca de las aventuras que posteriormente encontramos en la novela de misterio, policial o de espías.

 Hace poco podíamos recuperar en otro volumen las insólitas aventuras de Sir Tim O´theo del que con el tiempo supimos que parte de la paternidad al menos en los guiones correspondían a nuestro admirado y querido Andréu Martín, ahora podemos hacer lo mismo con otro de los emblemáticos personajes que llenaron nuestro ocio infantil de fantasía y humor.

ANACLETO AGENTE SECRETO.

Manuel Vázquez.

Ediciones B, 2009.

   La relación afectiva entre Paul y Helen no pasa por su mejor momento, ni siquiera el bebe que están a punto de tener parece fortalecer su relación. Ambos son policías, trabajan en distintos ámbitos y con metodologías casi opuestas. Si Helen es metódica e intuitiva, Paul puede permanecer inalterable charlando con un gran capo mientras éste se deleita sacrificando a uno de sus peones.

    De una manera admirable, Helen canalizará toda su angustia y preocupación en una minuciosa investigación la noche en que le comunican que Paul no volverá a casa nunca más. El vehículo de una mujer se ha salido de la carretera y ha arrollado la marquesina de autobús dónde se encontraba su novio. Al parecer el flamante BMW que conducía fue objeto de un tiroteo cuando regresaba a su casa. La investigación revelará que el motivo del mismo ha sido el rito iniciático de Theo un joven de 17 años que aparte de buscar su lugar en el mundo necesita dinero para sacar adelante a Levine, su pareja y a su bebe.      

   Como en cualquier buena novela de género las cosas no son lo que parecen. Ni los buenos son tan buenos, ni los malos lo son tanto. Al menos si somos capaces de entrar en el juego que nos plantea este autor británico, actor y humorista con un par de novelas publicadas en nuestro país de la serie protagonizada por Tom Thorne (Sueño profundo y Bajo tierra).

   En la oscuridad destaca por el acertado perfil de los personajes que rodean a la atípica investigadora, los diálogos y el sentido de humor puntual y para nada excesivo contribuyen al dinamismo narrativo de la novela que tan solo en determinados momentos se ve ralentizado por algunas escenas detalladas que si bien contribuyen a la visión generalizada del contexto ambiental interrumpen el ritmo tenso y la atmósfera opresiva que consigue de nuevo Mark Billingham en ésta su nueva novela.

 Además, en esta edición Algaida ha cuidado hasta el máximo detalle, la encuadernación resulta magnífica y la portada excitante, todo por un precio muy asequible en estos tiempos de crisis.

EN LA OSCURIDAD.

Mark Billingham.

ALGAIDA INTER, 2009.

La Factoría de Ideas sigue en su línea editorial de sorprender a sus lectores con prometedores autores desconocidos para el gran público, pero premiados y  reconocidos allende los mares.

   Louise Penny es una autora canadiense agraciada con los Arthur Ellis y Dilys por “Naturaleza muerta”. Una novela ambientada en una pequeña población canadiense Three Pines dónde todos se conocen de sobra y el hallazgo de un cadáver el día de Acción de gracias altera sus pacíficas costumbres y las aparentemente amistosas relaciones entre sus vecinos.

   Como cualquier lugar paradisíaco, esta pequeña localidad canadiense esconde curiosos personajes de extrañas costumbres y secretos ocultos. El inspector jefe Armand Gamache de la sùreté du Québec, el cual también tiene su pequeño secreto, se hará cargo de la investigación, su vieja manía de encontrar serpientes en el paraíso los llevará a él y a la joven Yvette Nichol tras la pista de unos asesinos cuyo futuro depende de las acertadas decisiones del maduro inspector.

 A Louise Penny se le ha comparado con Ágata Christie, pero esta es sólo una comparación superficial, quizás los detallados perfiles psicológicos de cada uno de los personajes se parezcan mas a la narrativa de P.D. James o Donna Leon.

   La atmósfera tensa que crea con su estilo no desmerece una buena trama que se va intensificando según avanza el relato. Los personajes secundarios también evolucionan junto a las debilidades del protagonista principal lo que configuran en conjunto una novela entretenida y dan forma a  la primera entrega (en la serie original van por la quinta: Naturaleza muerta, the murder stone, the crueless month,Dead cold, the brutal telling.)  de esta prometedora autora canadiense.

NATURALEZA MUERTA.

Louise Penny.

LA FACTORÍA DE IDEAS, 2009.

BURLANDO A LA PARCA

Viendo los faldones de los suplementos culturales, en que se anuncia como una novela desopilante que mezcla a Los Soprano con House, tengo sensaciones encontradas.

Por un lado, me gusta que un libro se haga notar apelando a dos de las series de televisión más rompedoras, atractivas e interesantes del panorama audiovisual. Por otro, puede dar la sensación de no ser más que un truco barato para captar la atención de un público diferente al lector habitual.

Sin embargo, está publicada por una editorial seria y solvente como es Anagrama, descubridora de talentos a contracorriente, defensora del humor más mordaz y sardónico de extracción anglosajona, así que, esperanzados, le hincamos el diente.

Y nos encontramos con una novela efectivamente ácida en que su autor, Josh Bazell, se inventa al personaje de Peter Brown, un médico que presta sus servicios en el hospital más cutre de Manhattan. El paisanaje que habita el hospital es como para echarse a temblar y, desde luego, la praxis médico-administrativa que lo regula mataría a buena parte de los usuarios que lo utilizan en menos que canta un gallo.

Lo que pasa es que, además de ser buen médico preocupado por los pacientes, talentoso y sagaz, Peter arrastra tras de sí un enigmático pasado, de cuando se llamaba Pietro, se apellidaba Brnwa y se dedicaba a matar gente por encargo de la mafia.

Pero ¿quién iba a pensar que uno de los capos de su antigua Familia terminaría dando con sus huesos en uno de los peores hospitales de los Estados Unidos?

A partir de ahí, saltando en el tiempo, Bazell cuenta el pesadillesco día de Peter, intentando salvar la vida del capo para, a su vez, salir con bien de tan desgraciado encuentro, mientras hace un repaso a su tempestuosa vida, recordando los hitos que le han conducido hasta allí y lo han convertido en el cáustico médico cuasidrogadicto que es.

Efectivamente, gracias a las series de televisión como Los Soprano o House, sabemos que en el siglo XXI, ni la mafia es como nos la contó la shakespiriana saga de “El Padrino” ni los médicos son los héroes de “Urgencias”. Y en eso se basa “Burlando a la Parca”: en desmotar los típicos tópicos de las historias de capos y médicos para, jugando con el imaginario colectivo del lector, crear un Grand Guignol que, a veces demasiado aparatosamente, funciona como esperaríamos los adictos a la mejor televisión del siglo XXI.

De un tiempo a esta parte venimos comentando que los mejores escritores del mundo trabajan ahora para la televisión, estando detrás de series como las referidas u otras como “The wire” o “Mujeres desesperadas”. Series que han cambiado la forma no sólo de hacer televisión sino también de hacer cine. Y, ahora, hasta de escribir novelas.

Porque es muy difícil, después de “Los Soprano”, que nos creamos que la mafia de hoy en día tiene los ribetes mitológicos, grandiosos y epopéyicos de la familia Corleone. No hay más que ver a uno de los casposos participantes de la patética trama Gürtell, tráfico de trajes sin pagar al sastre incluido, que se hacía llamar Don Vito. Y nadie se cree, tras ver “The wire”, que existen honradas y extraordinarias comisarías de policía llenas de tipos solidarios y equipos que trabajan todos a una.

“Burlando a la parca” es, por tanto, una novela hija de su tiempo. Y si Bazell consigue controlar su excesiva querencia por la desmesura total, será uno de esos autores llamados a darnos grandes alegrías a los lectores.

Jesús Lens Espinosa de los Monteros.

http://www.granadablogs.com/pateandoelmundo/

Esta novela puede generar críticas de todo tipo, ya lo ha hecho, pero es una novela de su tiempo, el nuestro, trata problemas de hoy y no disimula su denuncia social. Sus personajes hablan, discuten, se aman, se odian a muerte y… están sometidos a los vaivenes de la vida y a esos personajes les pasan cosas, como a D. Quijote y Sancho les pasaban.

Una novela que pese a su elevado número de páginas se lee con avidez y es que Larsson ha conseguido que le guste, pese a ser una novela negra, a la gente no amante del género.

Los hombres que no amaban a las mujeres no sólo existían y existen en Suecia, ya se encarga Larsson de darnos unas estadísticas escalofriantes con respecto a ese país en donde no se caracterizan, precisamente, por su “sangre caliente”.

JOSE DIEGO

Sevilla 06-10-2009

 Aunque el recuerdo de frases como “Los italianos dicen que la vida es tan dura que el hombre debe tener dos padres que velen por él; por eso todos tienen un padrino” y la imagen de Marlon Brando la tengamos permanentemente unida a la firma de Mario Puzo, debemos prestar atención a esta pequeña novela publicada con anterioridad.

   Dicen de los cantantes y grupos de música que en los primeros discos el autor se deja llevar menos por el marketing y su música resulta mas auténtica, quizás sea cierto, en el caso de esta novela encontramos detalles importantes donde los conocedores de la obra de Puzo encontraran los pilares de su obra cumbre. El torbellino de violencia que engendra mas violencia, las traiciones inevitables y la venganza justificada son algunos ejes sobre los que gira esta novela de estilo dinámico.

La trama ya de por sí resulta interesante. Mike Rogan posee un talento especial para las cifras, junto a una memoria prodigiosa le servirán para entrar en la sección de Inteligencia del Ejercito de los Estados Unidos y servir a su patria en la Segunda Guerra Mundial, una de las misiones le lleva a caer en paracaídas sobre la Francia ocupada, allí deja embarazada a la hija de un dirigente de la resistencia, se casan pero al poco, por unos errores de bulto caen prisioneros de la Gestapo. En Munich, el Palacio de Justicia, serán torturados hasta la muerte, al menos eso creen los siete verdugos de Rogan. Diez años después y con una placa metálica en la cabeza, el americano aterriza de nuevo en Alemania con un objetivo muy claro que le llevará a caminar por el filo del telón de acero, cruzarse en su camino con los intereses del FBI y conocer a una muchacha alemana de pasado enigmático.

Resulta difícilmente encasillable en un género, tiene un trasfondo de novela de espías, el ansia de venganza y el juego de traiciones en busca de los culpables la dotan de una sombra de género negro que prevalece hasta el final, pero a la vez la acción continua en múltiples escenarios de la Europa dividida tras la guerra mundial haría posible encuadrarla dentro de las estanterías de novelas de aventuras. En cualquier caso resulta endiabladamente adictiva, descripciones precisas y poco extensas, diálogos certeros y un objetivo que pese a no pocas dificultades se va cumpliendo escalón a escalón.

SEIS TUMBAS EN MUNICH

Mario Puzo

Ediciones B, 200